Adobe 在全球創意大會MAX 2022上宣布其業界領先的Substance 3D創意工具的創新功能，為創作者和品牌提供創建獨立3D內容的端到端解決方案，支持其為邁向元宇宙的沉浸式體驗做好準備。Substance 3D系列應用可滿足經驗豐富的3D創作者和希望能夠為其作品增添新維度的2D創作者的需求。Adobe還宣布將Sustance 3D工具引入Meta Quest平台，以打造和分享沉浸式3D內容，同時支援Meta為其用戶提供Adobe強大且易用的3D創作工具。

Substance 3D Sampler增添了全新3D Capture的能力，借助攝影測量技術直接將現實生活中的圖像生成3D模型，為想要創建引人入勝的3D內容的創意人員節省了大量時間。Substance 3D Modeler旨在讓雕塑3D物體和場景更為容易和直觀，現已供用戶使用。此外，Adobe同時推出的全新永續發展計算器（Sustainability Calculator）可以減少傳統產品拍攝所產生的碳排放和資源消耗。

Adobe 3D和元宇宙負責人暨副總裁Sebastien Deguy表示:「過去一年，品牌大力投資於提高3D和沉浸式內容的創作能力。Adobe的使命是支持創作者和品牌過渡到新媒體以及沉浸式體驗，我們目前所提供的全新功能將幫助創作者用比以往更容易的方式創建和獲取3D內容。」

全新發布的Substance 3D 系列應用中多項功能的增強包括：

- 使用Adobe Substance 3D Modeler創建3D內容：Substance 3D Modeler是一款有趣、快速並以手勢為基礎的3D資產創建工具，藝術家和產品設計師可以透過手持控制器在電腦端和VR頭戴設備之間無縫切換。Modeler加速並簡化了分享3D創意的過程，透過「動手」的方法，讓學習3D建模技術的學習曲線不再陡峭。

- 使用Adobe Substance 3D Sampler在3D創作中塑造真實世界的表面紋理：Adobe全新3D Capture功能現已上線測試版，未來創作者可以快速地將物件轉換為數位素材，不必再學習傳統的技術建模工作流程。在人工智慧和攝影測量技術的支援下，任何人都可以使用相機或現有的圖像集捕捉真實世界中的物體，然後利用Adobe Substance 3D Sampler生成具有紋理效果的3D模型。即便是第一次使用也不例外。

- 利用Apple Silicon提高穩定性和速度：與Apple Silicon（包括M1和M2系列晶片）結合使用時，Substance 3D工具為MAC用戶提供了更快的速度和更高的穩定性。

- 透過Adobe Aero的iOS App Clips集成，享受閃電般的AR內容存取速度：iOS設備上由Adobe Aero支援的體驗現在可以透過App Clips感受，在提高AR體驗的顯示速度的同時，觀看者無需下載應用程式。App Clips的支持使Aero成為藝術家在iPhone上創建和交付沉浸式AR內容的最快方式之一。

3D和元宇宙：連接世界的新領域

如今，大部分的遊戲公司都在使用Substance來創造沉浸式的遊戲體驗，包括全球出版商美商藝電、動視、微軟和育碧。領先的開發商Epic Games、NVIDIA和Roblox也在透過Substance 3D工具來創作原型和部署早期的元宇宙體驗。

此外，Adobe正在攜手Meta將Substance 3D Modeler和即將推出的協作式審核APP直接集成到Meta Quest平台上，讓每一位用戶都能在使用Meta Quest虛擬實境頭盔時打造和分享沉浸式3D內容和體驗。 Adobe致力於為Meta Quest的所有者們帶來更多Adobe Substance 3D技術，包括虛擬實境中的新的文檔創作工作流程，而此次將Substance 3D Modeler引入到Meta Quest Pro和Quest 2設備中則是一個開始。

隨著眾多行業的品牌為邁向元宇宙做準備而加大對3D內容的投資，預計到2026年，3D產業規模將超過200億美元。Adobe Creative Cloud和Substance工具現已助力娛樂、汽車和零售等多個行業打造沉浸式體驗，包括HUGO BOSS AG、Ben & Jerry 's、可口可樂公司和美津濃(Mizuno)等品牌。此外，Adobe還與院校合作開設使用設計工具的教育課程，包括與加州的藝術中心設計學院(ArtCenter College of Design)和法國的盧比卡設計學院(RUBIKA Design Valenciennes Design School)等學校合作開發3D和沉浸式課程。

在Adobe MAX 2022的Sneaks環節，Adobe還預覽了一系列在實驗室內正在開發的3D和沉浸式的先進工具，包括:

- Project Artistic Scenes允許創作者模仿著名藝術家的顏色和筆觸風格，將2D圖像變成沉浸式、藝術化的3D場景。

- Project Beyond the Seen可以從單幅圖像快速創建沉浸式3D VR體驗，包括創作者可調節的3D深度地圖。

- Project Vector Edge可以透過將2D圖像或向量圖合成到3D空間，讓設計師在現實環境中實現設計的視覺化和編輯。